Dia 14 de março tem NOITE ITALIANA com WLADIMIR CABANAS na Tijuca

    Dia 14 de março tem NOITE ITALIANA com WLADIMIR CABANAS na Tijuca

O LA VINÍCOLA , situada na Rua Mariz e Barros, 685 - Tijuca/RJ Tijuca e o produtor João Luiz Azevedo têm o prazer em apresentarem o show NOITE ITALIANA com o tenor do Theatro Municipal do RJ, WLADIMIR CABANAS  em homenagem ao vasto repertório de grandes intérpretes da música italiana, como Pepino di Capri, Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, Lucio Dalla, Jimmi Fontana, Gigliotta Cinqueti, Emilio Pericoli, Giannini Morandi e Laura Pausini ... onde apresentará sucessos desses gigantes da Música mundial como “La Donna è Mobili” , “Nessum Dorma”, “Champagne”, “Caruso”, “Conta te partiro”, “BElla Tchaw”, “Dio Comme Ti Amo”, “Tormento D’amore”, “Core ingrato”, “o Sole Mio”, ‘Paria piu piano”, “Volare” entre muitas outras...

Como bem diz Wladimir Cabanas, “É um prazer apresentar esse show em homenagem à musica italiana e apresentar grandes sucessos desses grandes cantores maravilhosos...  

O cantor Wladimir Cabanas será acompanhado pelo músico Flavio Coppola ( nos teclados)  e a cantora Bina Goldrajch fará participação especial durante o show

Tempo de duração do show: 90 min, a partir das 20:30h

 

Ingressos a partir de R$ 35,00 ( antecipados com o produtor João Luiz Azevedo pelo tel/zap: 021-9.9605-3074) ou R$ 45,00 ( no dia da apresentação)  disponíveis no local ou no Sympla aqui: https://www.sympla.com.br/evento/noite-italiana-no-la-vinicola-tijuca/3318040

O local: LA VINICOLA

La Vinícola Tijuca: um novo capítulo da cultura do vinho na Zona Norte do Rio

Inaugurada em 29 de novembro de 2024, a La Vinícola Tijuca chega ao coração da Tijuca com a proposta de transformar a maneira como os cariocas vivenciam o universo dos vinhos. Mais do que um bar ou restaurante, a casa se posiciona como um espaço cultural e sensorial, reunindo enologia, gastronomia e entretenimento em um só lugar.

A marca La Vinícola nasceu no Brasil em 2012, como uma importadora de rótulos italianos, e pouco tempo depois se transformou no que é hoje: a primeira rede de wine bars do país, com unidades que unem o melhor do vinho, gastronomia e experiências descomplicadas. Sua missão é clara: descomplicar o consumo de vinhos, tornando-o prazeroso, educativo e acessível tanto para iniciantes como para apreciadores mais experientes.

A filosofia da rede é oferecer uma experiência envolvente, com vinhos selecionados de diversas origens, carta sensorial orientativa e harmonizações que valorizam sabores e aromas — tudo pensado de forma leve e acolhedora, sem os formalismos que às vezes cercam o mundo do vinho.

Na Tijuca, a casa se destaca pela sua estrutura inovadora e multifuncional. Distribuída em andares, o espaço comporta diferentes formas de vivenciar a experiência La Vinícola. O segundo andar, em especial, foi projetado para receber shows e eventos com capacidade de 80 a 100 pessoas, consolidando a casa como um ponto de encontro cultural que une música ao vivo, apresentações artísticas e encontros sociais.

Desde sua abertura, a La Vinícola Tijuca vem promovendo projetos gastronômicos e culturais que vão além do serviço tradicional de bar, como sua programação de música ao vivo — incluindo atrações nacionais de destaque — que reforça seu papel como um novo polo de lazer e entretenimento na Zona Norte do Rio de Janeiro.

Com essa proposta integradora, a La Vinícola Tijuca não apenas amplia o cenário de experiências enogastronômicas da cidade, mas também se firma como um endereço significativo para quem busca momentos memoráveis, onde boa comida, excelentes vinhos e cultura caminham juntos.

O primeiro Wine Bar da La Vinícola no Rio!

Uma experiência descontraída e educativa para amantes e iniciantes do vinho.

A casa, além das melhores marcas de vinhos, oferece também cervejas de rótulos variados (importadas ou nacional) e oferece cardápio com comidinhas para todos os gostos e bolsos...

Rua Mariz e Barros, 685 - Tijuca/RJ

Capacidade da casa: 100 lugares

DIA 14 de março/2026

Sábado 20h

Livre para Todas as Idades

Que tal curtir o final do verão no Laghetto Stilo Barra?

  Que tal curtir o final do verão no Laghetto Stilo Barra?

Apenas 30 minutos separam os hóspedes entre o aeroporto e o hotel, que esbanja conforto e modernidade

Quem busca descanso, conforto e entretenimento durante o verão no Rio de Janeiro, o hotel Laghetto Stilo Barra - localizado em plena Barra da Tijuca - oferece estrutura de alto nível, com serviços personalizados e um ambiente perfeito para desfrutar de belas praias e da gastronomia local. Mais: apenas 30 minutos separam os hóspedes entre o aeroporto e o hotel, facilitando o acesso e garantindo mais tempo para o que realmente interessa.

O Laghetto Stilo Barra (www.laghettohoteis.com.br) oferece acomodações espaçosas, bem decoradas, ideais para quem busca hospedagem elegante, seja a lazer ou durante estadia a trabalho. A área de lazer, com piscina e academia, faz com que o hotel seja uma escolha perfeita para diversão de toda a família, com infraestrutura moderna e aconchegante. O restaurante abre um leque para uma culinária refinada, perfeita para quem deseja explorar sabores locais e internacionais.

A proximidade com a praia da Barra da Tijuca e o fácil acesso a pontos turísticos como o Parque Olímpico e o Jardim Botânico tornam o Laghetto Stilo Barra uma excelente escolha para conciliar descanso e passeios pela cidade. Enfim, uma hospedagem capaz de superar a expectativa de viver uma experiência completa, com momentos de descontração e bem-estar, além de explorar a energia vibrante do Rio.

Serviço:
Hotel Laghetto Stilo Barra
Av. Lúcio Costa, 5.650, Rio de Janeiro - RJ
Tel.: (21) 3509-9000
Instagram: laghettostilobarra

Foto: Divulgação
Área da piscina do Laghetto Stilo Barra: descanso garantido no hotel

A percepção dos tempos

 A percepção dos tempos

Por Débora Máximo

Entender o tempo é uma das chaves fundamentais para uma vida equilibrada, pois quando não compreendemos o ritmo das estações, a própria existência se torna um fardo mais pesado.

Há uma ordem natural que rege nossos dias, um tempo específico para plantar e um tempo exato para colher. Esse ciclo é uma constante que se repete em diversas áreas, mas a nossa dificuldade reside na pressa. Quando ignoramos essa cadência, tentamos colher na época em que deveríamos estar semeando e o resultado inevitável dessa inversão é a frustração.

Muitas vezes, associamos essa ansiedade apenas à adolescência, fase em que o desejo de ser adulto e ter liberdade nos faz atropelar etapas, trazendo consequências que poderiam ser evitadas se soubéssemos esperar e viver no tempo certo. No entanto, o desejo de apressar o relógio não é um hábito puramente juvenil, ele nos acompanha pela vida inteira.

Nessa jornada é preciso ter a clareza de que, quando plantamos errado ou cultivamos um fruto que não nos sustenta é necessário ter a coragem de mudar, analisando se o erro está na terra ou na escolha da semente. Da mesma forma, precisamos compreender que a vida é feita de ciclos, pode ser que tenhamos plantado certo no passado e para aquele tempo, a colheita tenha sido ótima e farta, mas o tempo passou, os tempos agora são outros e o que funcionava antes pode não servir mais para o presente. Nesses momentos, a sabedoria reside em reconhecer que aquele ciclo se encerrou e que será necessário buscar novas terras.

Imagine o desafio de mudar de cidade e recomeçar do zero. Esse novo cenário exige a sensibilidade de perceber as necessidades daquele solo específico antes de qualquer ação. Não se constrói uma vida significativa sem entender que o plantio de hoje define o sustento de amanhã. É preciso paciência para sondar o terreno e perseverança para estabelecer uma base sólida, aceitando que cada recomeço exige um novo tempo de maturação.

A sabedoria não está em ter todas as colheitas agora, mas em saber identificar o que o solo pede e ter a resiliência de plantar novamente, com a semente certa para o tempo atual, respeitando o tempo de espera com a mesma dignidade com que se celebra o fruto colhido.

Reprodução

Divulgação
Débora Máximo é influencer e graduanda em Psicologia

Celebration 2026: Bibiana Paranhos prepara uma edição ainda mais grandiosa no Hotel Tivoli

  Celebration 2026: Bibiana Paranhos prepara uma edição ainda mais grandiosa no Hotel Tivoli

A empresária Bibiana Paranhos já está a todo vapor na construção da aguardada Mostra Celebration 2026, projeto que vem se consolidando como uma das principais vitrines do segmento de eventos e celebrações em São Paulo. Com olhar estratégico e curadoria apurada, Bibiana tem conduzido uma série de reuniões com parceiros, fornecedores e marcas, alinhando cada detalhe para entregar uma edição ainda mais sofisticada e surpreendente.

A expectativa é alta, tanto pelo histórico de sucesso das edições anteriores quanto pelo nível de excelência que a empresária imprime em cada projeto que lidera.

As perspectivas para 2026 são ambiciosas. A proposta é ampliar experiências, fortalecer conexões e criar ambientes imersivos que dialoguem com tendências nacionais e internacionais do mercado de festas e eventos. As reuniões estratégicas vêm acontecendo de forma intensa, reunindo decoradores, estilistas, cerimonialistas, chefs e empresários do setor, todos engajados em transformar a mostra em um verdadeiro espetáculo de criatividade e inovação.

O cenário escolhido para receber o evento reforça essa proposta de grandiosidade: o elegante Tivoli Mofarrej São Paulo será o palco da Celebration 2026. Reconhecido pelo padrão cinco estrelas e pela localização privilegiada, o hotel oferece a estrutura ideal para um evento desse porte, unindo sofisticação, conforto e excelência em serviços. A escolha do Tivoli traduz o posicionamento premium da mostra e eleva ainda mais o nível da experiência oferecida aos convidados e expositores.

Com planejamento antecipado e visão estratégica, Bibiana Paranhos reafirma sua capacidade de transformar ideias em acontecimentos marcantes. A Celebration 2026 promete ir além de uma simples mostra: será um ponto de encontro para networking qualificado, lançamentos exclusivos e tendências que irão pautar o mercado nos próximos anos. O movimento já começou, e tudo indica que esta será a edição mais impactante da história do projeto.

Divulgação
Bibiana Paranhos: lançamentos exclusivos e tendências que irão pautar o mercado nos próximos anos

Influenciadora denuncia invasão de privacidade e venda ilegal de conteúdos íntimos na internet

      Influenciadora denuncia invasão de privacidade e venda ilegal de conteúdos íntimos na internet

Perfis e pessoas de má-fé estariam comercializando material íntimo sem autorização da criadora de conteúdo, que afirma já buscar medidas legais para identificar os responsáveis.

A influenciadora digital Saamara Jany Silva Saraiva denunciou recentemente que foi vítima de uma grave violação de privacidade na internet. Segundo ela, pessoas mal-intencionadas teriam invadido seus arquivos pessoais e passaram a divulgar e vender conteúdos íntimos sem qualquer autorização. De acordo com a influenciadora, os materiais estariam sendo comercializados por terceiros em plataformas e perfis não oficiais, utilizando seu nome e sua imagem de forma indevida. Saamara afirma que não possui qualquer ligação com a venda desse tipo de conteúdo e reforça que se trata de uma ação criminosa. A influenciadora, que possui uma grande base de seguidores nas redes sociais, destacou que construiu sua presença digital com trabalho e dedicação, e que a situação representa não apenas um ataque à sua imagem, mas também uma violação de sua intimidade. Em comunicado, ela alertou seus seguidores para que não compartilhem ou adquiram esse tipo de material, pois além de ferir sua privacidade, a prática contribui para a disseminação de crimes virtuais. Casos como esse podem se enquadrar em crimes previstos na legislação brasileira, incluindo invasão de dispositivos eletrônicos e divulgação de conteúdo íntimo sem consentimento, condutas que podem resultar em responsabilização civil e criminal para os envolvidos. A influenciadora afirma que já está tomando providências para identificar os responsáveis e retirar os conteúdos ilegais da internet. Ela também pede o apoio do público para denunciar perfis e páginas que estejam utilizando seu nome para divulgar ou vender esse material de forma indevida. O caso chama atenção para os riscos relacionados à segurança digital e para a importância do respeito à privacidade na internet, especialmente quando se trata da exposição não autorizada de conteúdos pessoais.

Celebration 2026: onde o Belo se transforma em experiência

 Celebration 2026: onde o Belo se transforma em experiência

A Celebration 2026 chega trazendo o Belo em sua forma mais sensível e verdadeira, propondo uma vivência que vai além da estética e alcança a emoção. Inspirada na ideia de que o Belo não se explica, se sente, a mostra convida o público a perceber a harmonia entre forma, alma e sensações, transformando cada detalhe em memória e cada encontro em poesia. Mais do que um evento, a Celebration se consolida como um espaço onde o olhar encontra o sentir e o cotidiano ganha contornos extraordinários   

Idealizada por Bibiana Paranhos, referência da alta joalheria brasileira, a Celebration reflete uma trajetória de mais de três décadas dedicadas à criação do Belo. Suas joias, presentes em grandes eventos e celebradas por personalidades icônicas da moda, da arte e da sociedade, traduzem histórias, sentimentos e fragmentos de luz. Bibiana imprime em cada edição da mostra sua curadoria apurada e sua visão singular, revelando que o verdadeiro luxo está na emoção que permanece e no encantamento.    

Na edição de 2026, o tema propõe uma imersão completa na subjetividade do Belo, estimulando expositores e fornecedores a expressarem, à sua maneira, o que é essencial. A mostra valoriza a harmonia visual, a iluminação como elemento emocional, a decoração coerente, a música que envolve e a gastronomia que desperta sentidos. Cada ambiente é pensado para criar uma experiência sensorial completa, onde simplicidade e grandiosidade convivem em equilíbrio   

O evento será realizado no sofisticado Hotel Tivoli, dia 21 de setembro. A Celebration 2026 reafirma seu papel como ponto de encontro das principais marcas de luxo, do mercado de noivas, festas e decoração. Com uma estrutura impecável, curadoria rigorosa e oportunidades estratégicas de relacionamento e negócios, a mostra consolida-se como referência no setor. Porque quando o Belo nasce da alma, ele atravessa o tempo, marca histórias e se torna, verdadeiramente, inesquecível.

Divulgação
Bibiana Paranhos é referência da alta joalheria brasileira

Patrícia Secco apresenta 'Tramas', no Centro Cultural Correios RJ, celebrando o encontro entre matéria e mito, tradição e imaginação, Brasil e Atlântida

   Patrícia Secco apresenta 'Tramas', no Centro Cultural Correios RJ, celebrando o encontro entre matéria e mito, tradição e imaginação, Brasil e Atlântida

Com curadoria de Carlos Bertão e design expográfico de Alê Teixeira, a exposição promove a conscientização ambiental democratizando o acesso à arte contemporânea

A artista visual Patrícia Secco apresenta "Tramas” - uma exposição que promove a conscientização ambiental através da beleza e do fazer manual, democratizando o acesso à arte contemporânea e oferecendo ao público do Centro Cultural Correios RJ um refúgio de paz e inspiração, essencial para a construção de uma nova consciência coletiva.  

Com curadoria de Carlos Bertão e design expográfico de Alê Teixeira,  a mostra é um percurso onde o Brasil, o mito e o sonho se encontram, que costura telas bordadas, máscaras pintadas com temas genuinamente brasileiros, uma instalação têxtil vibrante e esculturas em cerâmica que brotam de um universo onírico próprio: flores imaginárias brancas inspiradas na lenda de Atlântida.

As telas bordadas funcionam como cartografias sensíveis — linhas que se desdobram em rios, raízes, ventres e caminhos internos. Cada ponto é memória pulsante, gesto que sutura o invisível.

As máscaras, todas pintadas com temas do Brasil, revelam a multiplicidade de um imaginário que atravessa territórios e espiritualidades: fauna e flora tropicais, festas populares, narrativas afro-indígenas, rituais, proteção e encantamento. São rostos que emergem como guardiões simbólicos.

A instalação têxtil é um organismo em movimento. Pássaros em tecido flutuam como fragmentos de sonho; peixes circulam entre camadas; e linhas vermelhas costuram o espaço como artérias vivas. O vermelho guia o olhar e simboliza vida, paixão, terra fértil e pulsação — um fio que une céu e mar, voo e profundidade.

As cerâmicas brancas, por sua vez, nascem de um sonho profundo da artista: a visão de um fundo do mar indo embora, revelando flores impossíveis, etéreas, que ecoam a mitologia de Atlântida. São flores que não existem na botânica do mundo, mas florescem na memória, na imaginação e na fronteira entre o real e o mítico.  Brancas porque carregam o silêncio, a luminosidade e a pureza do que se revela quando tudo submerge como fósseis de um jardim perdido.

No conjunto, “Tramas” celebra o encontro entre matéria e mito, tradição e imaginação, Brasil e Atlântida. Uma travessia sensorial onde cada obra é um fragmento de terra, um gesto de trama e um sopro de sonho.

Sobre a exposição

Diante do cenário global de mudanças climáticas, a exposição propõe um contraponto à narrativa do colapso. Através da "Estética da Regeneração", as obras de Patrícia Secco ocupam o espaço com leveza, utilizando a maleabilidade das fibras e a transparência dos suportes para materializar o sonho de um mundo em paz e harmonia ambiental. O conceito de "Tramas" remete à teia da vida, onde a interdependência entre o ser humano e a natureza é tecida ponto a ponto.

Sob o olhar de Alê Teixeira, a expografia desafia a rigidez das paredes, criando um percurso imersivo e etéreo. As obras serão distribuídas de forma a explorar a tridimensionalidade do espaço, com iluminação focal que destaca as texturas e as sombras projetadas. 

Atividades Paralelas 

● 25 de Março (Inauguração): Vernissage e Lançamento da "Rede de Sonhos" – Início da ação coletiva onde o público amarra seus desejos de paz e futuro em uma rede instalada na galeria. Visita guiada inaugural com Patrícia Secco e Carlos Bertão. 

● Workshop de Upcycling Têxtil – Oficina prática de criação artística utilizando reaproveitamento de materiais, focando na sustentabilidade. 

● Roda de Conversa "Arte, Clima e o Sonho" – Encontro com a equipe criativa e convidados das áreas de artes e meio ambiente. 

● 09 de Maio (Encerramento): Finissage – Celebração de encerramento com a visualização da Rede de Sonhos construída coletivamente pelos visitantes.   

Sobre Patrícia Secco

Patricia Secco, uma carioca da gema, bem sucedida arquiteta, há quase trinta anos tomou uma decisão que mudou a sua vida. Quando morava em Washington, DC, foi admitida numa das mais prestigiosas escolas do mundo, a Corcoran School of the Arts and Design, da George Washington University, tornando-se artista visual. Lá, ela recebeu três prêmios nos anos de 1996 e 1997. Em sua vitoriosa carreira, a artista participou de inúmeras exposições individuais e coletivas em diversas cidades do Brasil e do exterior. Entre elas, Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Salvador, Londres, Paris, Roma, Lisboa, Washington, Nova Iorque e Miami, tendo, inclusive, exposto no Museu do Meio Ambiente. Também tem em seu currículo diversas exposições realizadas no Centro Cultural Correios RJ, no Espaço Cultural Correios Niterói, no CCBB de Brasília, no Centro Cultural da Caixa - Conjunto Nacional SP, Casa de Cultura Laura Alvim, entre outros.  

  

Sobre Carlos Bertão

Carioca, com formação acadêmica nos Colégios São Bento e Andrews, é advogado, formado pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro, com mestrado em Direito Internacional Comparado na Universidade de Nova Iorque (NYU). Trabalhou em escritórios de advocacia no Rio de Janeiro, São Paulo e Nova Iorque. Em 1980, foi contratado pelo Banco Mundial, em Washington, onde trabalhou por por quase vinte anos, tendo se aposentado voluntariamente em 2003, quando voltou a residir no Brasil. 

Colecionador de obras de arte há mais de 40 anos (hoje com cerca de 350 peças), ao se aposentar do Banco Mundial retornou ao Brasil e se dedicou à produção de exposições e curadoria de artes Foi curador, entre outras, de exposições no Centro Cultural Correios, no Rio de Janeiro e em Niterói, no Centro Cultural do Banco do Brasil, em Brasília, no Centro Cultural da Caixa Econômica Federal, em São Paulo, no Museu de Arte Contemporânea do Estado de Mato Grosso do Sul - MARCO, onde, além de expor obras de artistas como Pietrina Checacci e Patricia Secco, teve parte de sua coleção exposta por cerca de seis meses. 

Hoje divide seu tempo entre o Rio de Janeiro e Bonito, MS, tendo concebido e executado o projeto IMERSÕES MS, que envolveu um trabalho de residência do renomado artista plástico Carlos Vergara na região da Serra da Bodoquena, que previa também uma exposição no final no MARCO e a preparação e publicação de um livro e de um vídeo do trabalho desenvolvido durante a residência. Foi, também, Curador da exposição CONSCIÊNCIA, do artista peruano Ivan Ciro Palomino, produzida pela ONU, e realizada no Centro Cultural Correios RJ, no período de 25/09/19 a 19/01/20, que foi visitada por 143.524 pessoas. Em todas as exposições que curou, nas quais expôs obras de mais de 50 artistas, Carlos Bertão contou com a participação de Alê Teixeira, responsável pelo design e a Iluminação delas.

Sobre Alê Teixeira

Paranaense, odontólogo, mora no Rio de Janeiro e trabalha com artes há duas décadas, tendo se dedicado ao design e iluminação de exposições. Como tal, participou de inúmeras exposições no Centro Cultural Correios RJ e Niterói, no Centro Cultural do Banco do Brasil, Brasília, no Centro Cultural da Caixa Econômica Federal, São Paulo, no Museu de Arte Contemporânea do Estado do MS - MARCO. Participou do projeto IMERSÕES MS, um trabalho de residência do artista plástico Carlos Vergara na região da Serra da Bodoquena, com eventos em Campo Grande,MS. Foi responsável, também, pelo design e iluminação da exposição CONSCIÊNCIA, do artista peruano Ivan Ciro Palomino, produzida pela ONU, realizada no Centro Cultural Correios RJ, que foi visitada por 143.524 pessoas. Juntamente com o Curador Carlos Bertão, criou a ENTREARTE, que presta consultoria a artistas visuais. Até hoje participou de projetos de exposições com obras de cerca de mais de 50 artistas.

  

Serviço

Exposição “Tramas"

Artista: Patrícia Secco

Curadoria: Carlos Bertão

Design expográfico: Alê Teixeira

Abertura: 25 de março de 2026

Visitação: 25 de março a 09 de maio de 2026

Horário: terça a sábado, das 12h às 19h.

Local: Centro Cultural Correios Rio de Janeiro - salas I e II - 3º andar

Rua Visconde de Itaboraí, 20 - Centro - Rio de Janeiro/RJ

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem @paulasoaresramagem

Evento gratuito

Censura Livre.

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção à Rua da Alfândega); ônibus (saltar em pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio Branco/Uruguaiana).

Acessibilidade: adaptado para pessoas cadeirantes

A exposição tem como público-alvo empresários, profissionais liberais, artistas, fotógrafos,  colecionadores, professores, estudantes e público em geral.