NeuroArquitetura: ação humana, mais efetiva e espaços saudáveis

    NeuroArquitetura: ação humana, mais efetiva e espaços saudáveis

Conceito vai além dos aspectos psicológicos e comportamentais 

Criar espaços personalizados, saudáveis e funcionais, a partir do uso de recursos como iluminação, cores e biofilia para aumentar o bem-estar, a produtividade e a saúde mental daqueles que vão frequentar o lugar. Assim age a NeuroArquitetura, que contempla a união da neurociência com o design de interiores e arquitetura, analisando como o ambiente em questão impacta o cérebro humano, comportamentos e emoções.

Segundo descreve a arquiteta Dorys Daher (www.dgarquitetura.com.br), que comanda seu escritório em Ipanema, no Rio de Janeiro, a NeuroArquitetura representa uma abordagem inovadora. "Ela transcende as fronteiras disciplinares, amplia o entendimento sobre a nossa relação ao ambiente que habitamos e explora a fundo esse princípio norteador da arte de projetar", considera a profissional.

De fato, as recentes transformações tecnológicas - em particular no campo da neurociência - tem possibilitado a criação de espaços eficientes, capazes de gerar impactos positivos naqueles que os ocupam. A NeuroArquitetura vai além dos aspectos psicológicos e comportamentais: atinge reações fisiológicas do organismo diante do ambiente construído.

"Há estudos que mostram reflexos comportamentais em relação às nossas emoções e também na memória, no desenvolvimento, na percepção, no envelhecimento e nosso bem-estar como um todo no dia a dia", acrescenta Dorys Daher.

Ao criar ambientes humanizados vários aspectos são levados em conta; e isso vale para espaços comerciais, residências e ambientes comunitários. Por exemplo, o design de escolas, pode incorporar elementos que estimulem a aprendizagem e o desenvolvimento por parte dos alunos, bem como o bem-estar e o apoio à performance dos professores. Já no ambiente hospitalar, o design pode conceber o incentivo à recuperação e experiências mais positivas por parte dos pacientes, sem esquecer do bem-estar e melhor performance das equipes que os atendem.

"Enfim, a NeuroArquitetura não projeta ambientes eficientes baseados apenas em parâmetros técnicos de legislação, ergonomia e conforto ambiental, mas também em índices subjetivos como emoção, felicidade e bem-estar", afirma a arquiteta Dorys Daher.


Fotos: Divulgação
Portaria por onde passam carros e pedestres, em transformação de um prédio comercial em residencial

Dorys Daher comanda escritório de Arquitetura no Rio de Janeiro 

O que a campanha de Páscoa Hershey’s da revela sobre comportamento e comunicação

 

Foto: Divulgação.

Ação da marca mostra como criatividade, contexto e linguagem certa podem transformar uma campanha sazonal em conversa cultural.

Em um cenário em que marcas disputam atenção o tempo todo, chamar o público já não depende apenas de investimento ou presença digital. Depende, principalmente, de entender como, onde e com que linguagem entrar na conversa.

Foi justamente isso que chamou atenção na recente campanha de Páscoa da Hershey’s. Ao “demitir” o tradicional coelho e colocar a capivara — transformada em Capibarra — no centro da ação, a marca não apenas apostou no humor ou no inusitado. Ela construiu uma narrativa que soube atravessar o lúdico e chegar ao universo corporativo com naturalidade.

O movimento ficou ainda mais interessante quando a campanha ganhou contornos típicos do mundo do trabalho: processo seletivo, perfil profissional, onboarding e uma presença coerente no LinkedIn. O que poderia ter sido apenas mais uma ação sazonal de TikTok ou Instagram passou a funcionar também como um comentário sobre comportamento, repertório e cultura contemporânea.

Mais do que vender chocolate, a campanha mostrou uma compreensão afinada do momento em que vivemos: um tempo em que as fronteiras entre entretenimento, trabalho, linguagem de marca e cultura digital estão cada vez mais misturadas.

A criatividade, nesse caso, não esteve apenas na troca do personagem. Esteve na capacidade de perceber que o público reconheceria aquela construção, entenderia a piada e, mais do que isso, se sentiria parte dela. O LinkedIn, tradicionalmente associado à vida profissional, virou cenário para uma narrativa de Páscoa justamente porque a campanha soube usar o canal sem parecer deslocada.

Esse talvez seja o ponto mais relevante da ação: não basta ter uma boa ideia; é preciso saber onde ela faz sentido.

Em tempos em que muitas empresas ainda repetem fórmulas previsíveis, a campanha da Hershey’s aponta para uma lição importante: tradição, criatividade e estratégia não precisam caminhar em direções opostas. É possível mexer em símbolos conhecidos sem perder o vínculo com a data. É possível ser leve sem ser raso. E é possível usar o humor como ferramenta de inteligência cultural.

No mundo corporativo, essa leitura é especialmente útil. Quantas campanhas internas, comunicações e ações institucionais deixam de mobilizar porque falam com a linguagem errada, no lugar errado, para as pessoas erradas? A Hershey’s, com uma ação simples e bem amarrada, lembrou que comunicação eficaz não é apenas presença — é contexto.

No fim, talvez a discussão não seja exatamente sobre a “demissão” do coelho da Páscoa.

A discussão mais interessante é outra: quem está conseguindo entender o comportamento das pessoas antes de tentar chamar a atenção delas?

Por: Clilton Paz.

Fonte: Carlos Augusto Rodrigues.

​Arte e Sustentabilidade: Valdsom transporta o universo de Avatar para o contexto amazônico

 ​Arte e Sustentabilidade: Valdsom transporta o universo de Avatar para o contexto amazônico

Uma Noite Épica no Coração da Amazônia: Valdsom Braga Celebra Vida e Arte no Teatro Municipal de Marabá ​Em uma fusão magistral de cores, sons e encontros memoráveis, o artista visual Valdsom Braga transformou seu aniversário em um marco cultural para o Brasil.

​O Despertar da Ancestralidade: O Lançamento de "Filho da Amazônia" ​Na noite de 31 de março, o Teatro Municipal de Marabá transformou-se em um portal para o extraordinário. O artista visual Valdsom Braga, cuja obra é um manifesto de amor à alma nortista, celebrou seu aniversário com o lançamento de seu quinto livro, "Filho da Amazônia". A obra é um mergulho poético em suas raízes e na força da natureza que o cerca. ​O cenário, uma estrutura monumental inspirada no universo de Avatar, foi inteiramente concebido por Valdsom. O público ficou impressionado com a grandiosidade da montagem, que uniu tecnologia visual e sensibilidade artística em uma noite de gala. ​Do Rio para o Mundo: A Presença Magnética da "Beyoncé Brasileira"

​A noite ganhou contornos internacionais com a participação especial de Juliana, a artista carioca conhecida mundialmente como a Beyoncé Brasileira. Após ser notada pela própria família de Beyoncé e brilhar em palcos da TV Globo, Juliana desembarcou em Marabá ao lado de seu esposo para honrar a amizade com Valdsom. ​Sua apresentação foi um espetáculo à parte: com uma semelhança arrebatadora, ela emocionou os convidados, fundindo a realidade com o sonho em uma performance digna das grandes divas globais.

​Sinfonia de Talentos:

Dcastro Project músicas nostálgicas. Magia de Michael Jackson

​A trilha sonora da noite foi um espetáculo de diversidade. A banda Dcastro Project marcou presença com sua sonoridade envolvente, elevando a energia do evento e embalando os convidados com sofisticação. ​Um dos momentos mais tocantes ocorreu quando Valdsom falava de sua admiração pelo Rei do Pop. De surpresa, surgiu o cantor mirim Gabriel, fenômeno nacional, interpretando Michael Jackson com uma entrega que deixou o público em êxtase. A celebração contou ainda com o carisma de Mesinha do Calypso e a presença icônica de Nego Louro, celebrando a pluralidade da nossa cultura.

​Um Banquete para os Sentidos

​Fiel à sua essência, Valdsom ofereceu um jantar que foi uma verdadeira ode à gastronomia paraense. O menu, assinado pela regionalidade que o artista tanto defende, encantou os paladares com: ​Iguarias da Terra: Vatapá, pratos com jambu e o suculento cupim.

​Doçura Amazônica: Sobremesas de cupuaçu e o tradicional bolo de castanha com cupuaçu, reforçando o orgulho das origens. ​Um Coração Transbordante

​Cercado por amigos e grandes nomes da arte, Valdsom Braga era a imagem da realização. Com o coração transbordante, ele reafirmou sua missão de levar a identidade da Amazônia para além das fronteiras. ​Foi mais que uma festa; foi uma noite inesquecível, onde o "Filho da Amazônia" provou que o talento, quando unido à gratidão e à amizade, cria memórias que o tempo jamais apaga.

Fotos: Divulgação

Assessoria de Imprensa Livia Rosa Santana

Coluna Destaque – Raimundo Nonato | 46 Anos – 2026

    Coluna Destaque – Raimundo Nonato | 46 Anos – 2026

Raimundo Nonato  e a Deputada  Estadual  Valéria Bolsonaro - Fotos: Akira Nakamura

Na noite de 30 de março de 2026, foi realizada, no Família Gioielli – Buffet e Eventos, uma emocionante cerimônia de homenagem, marcada pela entrega do Diploma de Honra ao Mérito e pelo lançamento do livro “Destaques do Brasil by Coluna Destaque – 45 anos”, que reúne biografias de diversas personalidades que se destacaram em suas áreas de atuação, alcançando sucesso e reconhecimento ao longo de 2025.

O evento “Destaques do Brasil”, promovido pela Coluna Destaque, celebra seus 46 anos -2026 de história sob a liderança de Raimundo Nonato , conceituado e respeitado jornalista, colunista social, produtor cultural e apresentador de TV.

Fotos: Akira Nakamura

Com atuação no Estado de São Paulo e no Vale do Paraíba, Raimundo Nonato construiu, ao longo de mais de quatro décadas, uma trajetória sólida, marcada pela credibilidade, profissionalismo e reconhecimento público.

Fotos: Akira Nakamura

A Madrinha de honra foi a Deputada Estadual, Valéria Bolsonaro, além de convidados de honra que compuseram a mesa desse grande lançamento!

Fotos: Akira Nakamura

Entre ao homenageados Darci Martins ,Edith Veiga, Anesio Fassina, maristtela joias, marly lamarca, nilsa nakamura ,sandrinha sargentelli, shareenne standen, tereza bonora Judy cézar, jane nascimento e mais...

Fotos: Akira Nakamura

Organização:

Raimundo Nonato

Fotos: Akira Nakamura

Bibiana Paranhos prepara nova edição da Celebration, mostra que reúne o melhor do mercado de eventos e casamentos

     Bibiana Paranhos prepara nova edição da Celebration, mostra que reúne o melhor do mercado de eventos e casamentos

A empresária e joalheira Bibiana Paranhos já está à frente dos preparativos para mais uma edição da Celebration, mostra que se consolidou como um dos encontros mais sofisticados do mercado de eventos e casamentos em São Paulo. Prevista para setembro deste ano, a iniciativa reúne profissionais e empresas de excelência em uma experiência que vai muito além de uma exposição tradicional, apresentando tendências, criatividade e alto padrão em cada detalhe.

Reconhecida pelo olhar apurado e pela forte atuação no segmento de luxo, Bibiana é responsável por uma curadoria criteriosa que seleciona algumas das melhores empresas do mercado. Decoradores, cerimonialistas, estilistas, joalheiros, floristas, chefs e especialistas em eventos compõem um cenário inspirador que apresenta ao público soluções inovadoras e propostas sofisticadas para celebrações memoráveis.

A Celebration se destaca justamente por unir inspiração, networking e experiência sensorial em um ambiente elegante e cuidadosamente planejado. Cada edição é pensada como um verdadeiro espetáculo de criatividade, onde os visitantes podem conhecer de perto o trabalho de profissionais que são referência no universo das festas, casamentos e eventos sociais.

Com essa proposta diferenciada, a mostra idealizada por Bibiana Paranhos vem se consolidando como um importante ponto de encontro para quem busca excelência, bom gosto e inovação no setor. A expectativa para a edição de setembro é reunir novamente um público seleto e um time de marcas que representam o que há de mais sofisticado no mercado de celebrações.

Divulgação
Bibiana Paranhos: reunião de profissionais e empresas de excelência para apresentar tendências, criatividade e alto padrão

Joana Teixeira prepara comemoração dos 10 anos da Biblioteca Annita Porto Martins

    Joana Teixeira prepara comemoração dos 10 anos da Biblioteca Annita Porto Martins

A escritora Joana Teixeira está a mil por hora nos preparativos para um momento muito especial: a celebração dos dez anos da Biblioteca Annita Porto Martins, que tem como gerente Joceline Bicas, programada para o próximo dia 31 de março. O encontro promete reunir amantes da literatura, amigos e convidados para uma manhã marcada por cultura, troca de ideias e boas histórias.

A programação foi pensada para criar um ambiente acolhedor e inspirador. Durante a comemoração, os convidados participarão de um delicioso bate-papo conduzido pela própria escritora, que compartilhará reflexões sobre literatura, cultura e o papel transformador das bibliotecas na formação de leitores.

Além da conversa enriquecedora, a celebração contará também com um café da manhã especial, criando o clima perfeito para que os presentes possam confraternizar e celebrar essa importante trajetória da biblioteca, que ao longo da última década tem desempenhado um papel significativo na promoção da leitura e da cultura.

Para Joana Teixeira, a comemoração representa mais do que um aniversário simbólico: é a celebração de um espaço dedicado ao conhecimento, à convivência e à valorização da literatura. Um momento especial que promete marcar mais um capítulo inspirador na história da Biblioteca Annita Porto Martins.

Divulgação
Joana Teixeira: celebração de um espaço dedicado ao conhecimento, à convivência e à valorização da literatura

Revolução San Martini: “Alba – Uma Carta Jamais Lida” Ganha Vida em Animação Cinematográfica com Investimento Milionário da ANCINE

 Revolução San Martini: “Alba – Uma Carta Jamais Lida” Ganha Vida em Animação Cinematográfica com Investimento Milionário da ANCINE

ILUSTRAÇÕES: Riccardo San Martini

Em um momento em que o cinema brasileiro busca reinventar narrativas profundas e impactantes, o projeto “Alba – Uma Carta Jamais Lida”, da San Martini Films, emerge como um farol de inovação e compromisso social. Aprovado com um investimento milionário pela Lei do Audiovisual da Agência Nacional do Cinema (ANCINE), o filme, originalmente concebido como uma produção live-action, agora ascende a novas alturas com uma versão em animação cinematográfica. Essa transformação não é mero capricho estético, mas uma elevação criativa que amplifica vozes silenciadas, entrelaçando herança cultural nordestina com tecnologias de ponta, e reafirmando o poder do cinema como ferramenta de transformação social.

Alba aos 15 anos, aos 36 anos, aos 93 anos. ILUSTRAÇÕES: Riccardo San Martini

No coração dessa odisseia está Riccardo San Martini, visionário fundador e CEO da San Martini Films, cujas raízes no Rio Grande do Norte infundem autenticidade à obra. San Martini, natural de Mato Grosso mas com laços profundos no Nordeste, é o criador das personagens, autor dos desenhos originais e do roteiro principal. Seus traços carregam a essência de suas obras de arte, adornadas com elementos do estilo art nouveau – um ideal estético muito estimado no Brasil antigo. Observando a arquitetura do período imperial brasileiro e da era de ouro brasileira, San Martini percebeu influências marcantes do art nouveau e resolveu criar uma versão ainda mais inovadora do que se considerava novo na antiguidade, impregnada de brasilidade e valorizando a beleza extrema. Para ele, o belo é um fator transformador, e assim escolheu contar terríveis histórias reais através de uma estética visual carregada de beleza, sonhos e encantamentos. Sua narrativa, inspirada em histórias reais de mulheres potiguares, mergulha nas sombras da violência doméstica, do feminicídio e da herança cultural do “coronelismo” – um legado de resistência e dor que ecoa na sociedade contemporânea. “Alba” não é apenas uma história; é um grito poético contra o silenciamento feminino, explorando a posição da mulher em um mundo ainda marcado por desigualdades patriarcais e culturais.

ILUSTRAÇÕES Riccardo San Martini

A adaptação para animação eleva essa essência a um patamar épico. Sob a direção de animação e efeitos especiais de Osiris San Martini – o filho mais novo de Riccardo, um prodígio especializado em animação cinematográfica e novas tecnologias –, o projeto adota a técnica de rotoscopia, uma fusão magistral entre realidade e arte. Atores reais interpretam as cenas, capturadas em detalhes minuciosos e transformadas em animações fluidas e expressivas, conferindo uma profundidade emocional que transcende o live-action. Essa abordagem não só preserva a autenticidade das performances, mas também permite explorações visuais impossíveis em filmagens tradicionais, como sequências oníricas que simbolizam a luta interna das personagens.

ILUSTRAÇÕES Riccardo San Martini

A personagem principal, Alba, ganha vida através da interpretação magistral da atriz Sueli Sá, cuja presença carismática e experiência em papéis intensos prometem uma encarnação inesquecível. Além dela, a obra conta com dezenas de atores e atrizes consagrados no cinema nacional, enriquecendo o elenco com talentos que elevam a produção a um nível de excelência coletiva. Os diálogos, adaptados pela renomada roteirista Yoya Wursch – conhecida por seu toque sensível em narrativas femininas e sociais –, refinam o roteiro original de San Martini, infundindo camadas de contemporaneidade sem perder a essência poética. Essa colaboração familiar e estelar transforma “Alba” em um monumento ao talento brasileiro, unindo gerações e expertises em uma sinfonia visual.

ILUSTRAÇÕES Riccardo San Martini

Mas o que torna essa produção verdadeiramente grandiosa é sua fidelidade aos objetivos sociais e culturais do projeto original. “Alba” mantém seu compromisso inabalável com o intercâmbio cultural, priorizando a contratação de profissionais locais – especialmente no Rio Grande do Norte, onde as filmagens e inspirações se enraízam. O filme fomenta o desenvolvimento econômico regional ao gerar empregos e capacitações, como oficinas técnicas que empoderam talentos emergentes. Socialmente, ele visa combater a violência de gênero, promovendo debates sobre feminicídio e empoderamento feminino, enquanto valoriza o patrimônio cultural potiguar: as peculiaridades da narrativa de cordel, as histórias orais das comunidades e a visibilidade turística e histórica da região. Economicamente, o projeto impulsiona atividades culturais, transformando o cinema em catalisador de inclusão e progresso, com impactos que reverberam além das telas, alcançando comunidades vulneráveis e inspirando gerações.

ILUSTRAÇÕES Riccardo San Martini

Disputado por secretarias de cultura de estados como Rio de Janeiro, Ceará, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul, “Alba” encontrou no Rio Grande do Norte um solo fértil para suas raízes, com apoios logísticos e culturais que prometem um legado duradouro. Riccardo San Martini, após superar um diagnóstico de câncer em 2022 e retomar as atividades com vigor renovado em meados de 2025, vê nessa animação não apenas um filme, mas uma carta aberta à sociedade: uma chamada para reflexão, empatia e mudança.

ILUSTRAÇÕES Riccardo San Martini

Em uma era de narrativas efêmeras, “Alba – Uma Carta Jamais Lida” em animação se ergue como um colosso cinematográfico, provando que o cinema brasileiro pode ser ao mesmo tempo grandioso, acessível e transformador. Com estreia prevista para cativar plateias globais, essa obra não lê apenas o passado; ela escreve o futuro da ascensão feminina e cultural no Brasil.

ILUSTRAÇÕES  Riccardo San Martini

ILUSTRAÇÕES  Riccardo San Martini

Assessoria de Imprensa Livia Rosa Santana