Rádio Metropolitana


sábado, 12 de setembro de 2026

Maximira Durigan: memória, design e sensibilidade transformados em cerâmica

Com mais de três décadas de experiência no Design de Interiores, a artista apresenta uma produção autoral marcada pelo fazer manual, pelas formas orgânicas e pela relação afetiva com a matéria.

Nascida em Limeira, no interior de São Paulo, Maximira Durigan formou-se em Design de Interiores em 1991 e construiu uma sólida trajetória profissional dedicada à criação de projetos e à execução de obras. Ao longo de mais de 30 anos, desenvolveu um olhar apurado para formas, proporções, materiais e texturas, estabelecendo relações sensíveis entre arte, design e espaço.

Sua ligação com a criação, entretanto, começou ainda na infância. Ao lado da avó, aprendeu a costurar, fazer crochê, tricô e pequenos bordados. Esses primeiros encontros com o trabalho manual despertaram uma relação profunda com as mãos, com o tempo e com a transformação da matéria. Aos 13 anos, aproximou-se também da pintura em porcelana, incorporando definitivamente tintas, cores e processos artesanais à sua vida.

Em 2022, Maximira iniciou uma transição de carreira consciente e gradual, em busca de maior equilíbrio, qualidade de vida e liberdade criativa. Nesse processo, a cerâmica ganhou protagonismo e representou um retorno às suas origens afetivas.

No barro, a artista encontrou um território de experimentação no qual técnica e intuição caminham lado a lado. Seu processo envolve observar, pesquisar, testar, errar, refazer e descobrir soluções próprias. Formas orgânicas, texturas, cores e imperfeições tornam-se elementos de uma linguagem autoral que transita entre o objeto funcional e a obra escultórica.

A experiência adquirida no Design de Interiores permanece como parte essencial de seu repertório. O olhar antes direcionado à criação de ambientes encontra na argila uma nova escala, outra materialidade e maior liberdade de expressão. Sua trajetória inclui participações em importantes mostras, como a CASACOR, e alcançou projeção internacional.

Em abril de 2026, Maximira participou, em Milão, ao lado da Tropicalistc, da exposição “Inteligência Artesanal”. Apresentar seu trabalho em um dos mais relevantes cenários internacionais do design tornou-se um marco dessa nova fase e reafirmou a potência do conhecimento construído pelas próprias mãos.

Na IV edição da exposição “Mulheres que Transformam”, Maximira representa a mulher que transforma a matéria e, ao mesmo tempo, reinventa a própria trajetória. Mudam os materiais e as formas, mas permanece o mesmo impulso que a acompanha desde a adolescência: criar com as próprias mãos.

Serviço

Exposição: Mulheres que Transformam – IV Edição
Vernissage: 3 de outubro de 2026, às 16h
Visitação:  3 a 13 de outubro, das 13h às 18h
Local: Circolo Italiano — São Paulo
Curadoria: Rosita Cavenaghi
Execução: Art A3
Assessoria de Imprensa: Gisele Faganello Lahoz e Sula Costa



sexta-feira, 11 de setembro de 2026

Luiza Possi lota Sala São Paulo em gravação de seu primeiro audiovisual gospel

  Luiza Possi lota Sala São Paulo em gravação de seu primeiro audiovisual gospel


Fotos - Divulgação e Patrícia Devoraes / Brazil 



Luiza Possi levou sua fé para a Sala São Paulo, em São Paulo, no último dia 7 de setembro, em uma noite marcada por música e emoção. A cantora lotou o espaço, que tem capacidade para cerca de 1.500 pessoas, para a gravação de seu primeiro audiovisual gospel.


O projeto marcou um novo capítulo na trajetória musical da artista e reuniu seis canções inéditas e autorais, além de releituras de músicas que fazem parte de sua jornada espiritual. Luiza esteve acompanhada pela Orquestra e Coral do Theatro São Pedro, que interpretaram as canções em arranjos desenvolvidos especialmente para a gravação.


Fotos - Divulgação e Patrícia Devoraes / Brazil 


A noite contou ainda com a participação especial de Li Soares. Para Luiza, registrar o projeto na Sala São Paulo, cercada por músicos e diante do público, representou a oportunidade de compartilhar uma fase importante de sua vida e de sua relação com a fé e a música.


Fotos - Divulgação e Patrícia Devoraes / Brazil 


Fotos - Divulgação e Patrícia Devoraes / Brazil 




Mulheres que Transformam: arte, voz e protagonismo feminino por Rosita Cavenaghi

     Mulheres que Transformam: arte, voz e protagonismo feminino por Rosita Cavenaghi 





Em 2023  a Mostra Mulheres que transformam foi criada pela curadora e galerista Rosita Cavenaghi com o propósito de valorizar a presença feminina na arte e dar visibilidade a mulheres que encontram na criação uma forma de expressão, resistência, reinvenção e transformação.

Desde sua primeira edição, a mostra foi concebida como um espaço de encontro entre diferentes trajetórias, gerações e linguagens artísticas. Pintura, escultura, fotografia, bordado, arte têxtil e outras manifestações se unem para revelar histórias, sentimentos, memórias e experiências que traduzem a pluralidade do universo feminino.





O nome da exposição representa a essência do projeto: mulheres que transformam a matéria em arte, vivências em narrativas e desafios em novas possibilidades. Ao mesmo tempo, são mulheres que também se transformam por meio do processo criativo e inspiram mudanças em quem contempla suas obras.

Idealizada por Rosita Cavenaghi, Mulheres que Transformam ultrapassa o conceito de uma exposição coletiva. É uma iniciativa de acolhimento, reconhecimento e fortalecimento da produção artística feminina, promovendo conexões entre artistas, público, curadores, colecionadores e profissionais de diferentes áreas.

Ao longo de suas edições, a exposição ampliou sua representatividade e consolidou-se como um projeto comprometido com a arte feita por mulheres. Em 2026, ao chegar à sua quarta edição, reafirma sua missão de celebrar talentos, revelar novas narrativas e mostrar que a arte possui a força de sensibilizar, curar, inspirar e transformar vidas

domingo, 6 de setembro de 2026

Dismorfofobia

                                     Edu



SAÚDE TOTAL

CONVERSAS PSICANALÍTICAS COM O DR. EDUARDO BAUNILHA


                              DISMORFOFOBIA

Em algum momento você já se olhou no espelho e viu dezenas de defeitos em você que o fizeram entristecer? Acredito ser esta situação muito comum. Quem nunca fez isso?

Mas quando há uma preocupação exagerada, um olhar tão negativo que beira ao insuportável, a situação é denominada de dismorfofobia, ou seja, uma visão deformada de si mesmo.

E as consequências? Muita ansiedade, evitações e pensamentos obsessivos que certamente repercutirão na rotina.

As preocupações mais frequentes estão relacionadas com a pele, o nariz, orelhas, penteado e a silhueta do corpo. Diante disso, muitos procuram variados tipos de regimes ou se colocam em atividades físicas intensas e, outros, mais endinheirados, buscam à medicina ou à cirurgia estética.

Hoje, este transtorno está classificado na família dos transtornos obsessivos, pois se faz valer tendo os mesmos efeitos: ideias obsessivas e compulsões. Além disso, a dismorfofobia se aproxima muito da ansiedade social, pois os supostos defeitos físicos são em geral visíveis pelos outros. Tal entendimento traz muito sofrimento para o dismorfófobico.

E por que isso acontece? Por causa do medo de ser menos considerados pelos outros e, consequentemente rejeitados. E como comorbidade, quem tem dismorfofobia pode facilmente desenvolver fobia social.

Neste caso, estar rodeado de pessoas que nos trazem boas notícias a respeito de nós mesmos pode ser um excelente caminho. Validar o que dizem de positivo da gente pode ser muito efetivo e jamais esquecer que a maneira que somos foi construída mais pelo falar dos outros que por nós mesmos. Estar atentos a nossa própria percepção, entendendo que muito do que falam de nós (negativamente), geralmente são proferidas em momentos de conflito. Uma análise pode ajudar bastante aquele que viveu em lares em que a negatividade e a falta de validação das potencialidades foram negadas

Que sigamos pensando... 

Um grande abraço para você!

sexta-feira, 4 de setembro de 2026

Presidente da Cafram Ana Cristina Carvalho recebe em grande estilo no salão social do Jockey clube do Rio

     Presidente da Cafram Ana Cristina Carvalho recebe em grande estilo no salão social do Jockey clube do Rio


Ana Cristina Carvalho e Diana Van Eduard


A empresária Ana Cristina Carvalho, presidente da CAFRAM, reuniu ontem um seleto grupo de amigos para uma noite de confraternização, homenagens e boa gastronomia, no sofisticado salão social do Jockey Club do Rio de Janeiro.


O Consul da República Dominicana Roberto Rúbio e Verônica


Em um ambiente marcado pela elegância e pelo clima de amizade, os convidados participaram de um jantar-degustação preparado sob o comando do chef Marcondes, que apresentou um menu cuidadosamente elaborado para a ocasião. Entre os destaques estiveram o ceviche de peixe branco, o saboroso bobó de camarão e os profiteroles servidos como sobremesa.


Bayard Boiteux o Consul do Panamá Ruben Arguelles e Sylvia de Castro


A noite também foi marcada por uma homenagem especial à baronesa Diana Lewe Van Aduard de Macedo Soares, em um encontro que reuniu personalidades e representantes do corpo consular em um verdadeiro momento de celebração e reconhecimento.


Os cônsules da República Dominicana, Luxemburgo, Finlândia e Panamá com Diana Macedo e a anfitriã Ana Cristina Carvalho


Mais do que uma noite gastronômica, o encontro teve também um significado especial para Ana Cristina. A presidente da CAFRAM aproveitou a ocasião para retribuir diversas manifestações de carinho, amizade e gentileza que vem recebendo em razão de seu trabalho dedicado à aproximação das relações comerciais e culturais entre a África e as Américas.


Ana Cristina Carvalho e Bayard Boiteux


Em clima de petit comité, representantes consulares, empresários e personalidades participaram do jantar, formando uma confraternização marcada pela cordialidade e pelo prestígio dos presentes. O encontro também serviu para destacar a atuação de Ana Cristina como uma das vozes empenhadas em fortalecer o posicionamento econômico do Rio de Janeiro e ampliar suas conexões internacionais.


Sérgio Chamone e Sérgio Costa e Silva


Durante a noite, Diana ressaltou ainda a importância da Associação dos Embaixadores de Turismo do Rio, destacando sua capacidade de reunir diferentes segmentos e promover a diversidade de experiências, culturas e relações que fazem parte da identidade do Rio de Janeiro.


Ana Cristina com Sérgio e Ignez Costa e Silva


Entre homenagens, sabores e reencontros, a noite revelou-se um daqueles encontros em que a gastronomia é apenas parte da celebração. O verdadeiro destaque esteve no carinho dedicado aos convidados, na valorização das amizades e na capacidade de reunir pessoas em torno de boas causas, relações e projetos.


Bayard Boiteux, Diana Lewe Van Aduard Macedo Soares


Um jantar cuidadosamente pensado para demonstrar que, no universo das relações humanas e institucionais, retribuir carinho, reconhecer trajetórias e cultivar boas amizades também é uma forma de celebrar a vida.


Pedro Meyers, aconsul de Luxemburgo, Marie Christiane Meyers e Silva de Castro
Ana Cristina Carvalho e o nutricionista Matheus Oliveira




Fotos divulgação

EOLUX chega ao Brasil com tecnologia europeia e novo conceito de Hair Wellness Engineering

     EOLUX chega ao Brasil com tecnologia europeia e novo conceito de Hair Wellness Engineering






A EOLUX, marca europeia de ferramentas profissionais para cabelos, desembarca oficialmente no Brasil com uma proposta que une tecnologia, performance, design e cuidado com a saúde capilar. A estreia acontece durante a Beauty Fair 2026, de 5 a 8 de setembro, no Expo Center Norte, em São Paulo, onde a marca apresentará ao mercado brasileiro sua filosofia de “Hair Wellness Engineering” e sua nova geração de equipamentos profissionais.


Com presença já reconhecida entre profissionais, hairstylists e veículos especializados na Europa, a EOLUX aposta em uma tecnologia desenvolvida para entregar alto desempenho sem abrir mão do cuidado com os fios. Entre os principais diferenciais estão o motor digital brushless, a ionização de alta densidade, o controle inteligente de temperatura e uma engenharia voltada para reduzir o tempo de exposição ao calor.


O grande destaque do lançamento brasileiro é o EXO4+, multi-styler iônico equipado com motor digital de alta velocidade, que chega a 100 mil RPM, potência de 1.875W e peso de apenas 444 gramas sem o cabo. O modelo acompanha acessórios magnéticos para diferentes finalizações, incluindo modelador de cachos, bico alisador, bico de precisão e difusor, além de estojo profissional para viagem.


A EOLUX também apresenta a Nanotech Pro, primeira prancha profissional da marca, desenvolvida com placas de nanotecnologia, distribuição homogênea do calor, tecnologia iônica e temperatura ajustável de até 230°C. Com a chegada ao Brasil, a marca pretende aproximar profissionais e consumidores de uma nova geração de ferramentas de beleza em que tecnologia e bem-estar capilar caminham juntos.


Divulgação

EOLUX: tecnologia desenvolvida para entregar alto desempenho sem abrir mão do cuidado com os fios


Maximira Durigan: memória, design e sensibilidade transformados em cerâmica

Com mais de três décadas de experiência no Design de Interiores, a artista apresenta uma produção autoral marcada pelo fazer manual, pelas f...